鏡子里的天鵝
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從來沒有看過芭蕾舞，也不理解芭蕾舞有什么好看的，但是當我看完這部《黑天鵝》時，對芭蕾舞產(chǎn)生了濃厚的興趣，并且深深體會到人性與舞蹈的關(guān)聯(lián)。那種完全沉浸在不同角色的人性的改變甚至分裂，使這部影片成為我近兩年來看過的最揪心的作品。 電影里原本形象圣潔的主人公Nina，在母親令人窒息的控制和傾心的栽培下，擁有了最好的舞技。她純潔，心無雜念。但因為這次舞蹈劇《天鵝湖》要求一個人分飾黑白兩只天鵝，需要同時具備白天鵝的天真無邪和黑天鵝的狡詐放蕩。Nina為了出演主角，在扭曲的友情和有預謀的教練的“幫助”下，慢慢從自己身體中尋找另一個黑暗的人格。她開始接觸社會中的骯臟之物，開始面對自己的靈魂和肉身的嫉妒、暴力、欲望、叛逆……一直生活在童話王國里的Nina，遭遇了前所未有的惶惑與痛楚，她既要面對真實的自己，又難以承受真實給自己帶來的強烈不安。最后在一次次人格分裂中，在精神幻覺下，Nina剖腹自殺，在完成了最后一個表演動作后，血染后場。 那個慘痛且詭異的結(jié)局讓每一個觀者都反思：原來，“乖”的本質(zhì)是壓抑，“惡”的本質(zhì)是釋放。 光明和黑暗就在一念之間，進與退都是未知的到達，一切都似乎可以改變，卻又像冥冥之中被安排好的。 欲望如同住在你心里的惡狗，如果你不能夠從一開始就知道它要什么，它怕什么，總有一天它會咬你一口。形同陌路的城市，看似熟悉的人群，擁擠的孤寂，熱鬧中的凄涼，成了我們這群人每天要面對的。 不管是“良師益友”還是父母，鮮有人和我們坐下來去剖析自己的欲望。于是，當工業(yè)化、城市化、物質(zhì)化加速的時候，我們迷失了…… 我特別喜歡一個鏡頭：Nina錯以為殺掉自己朋友后第一次登場，“完敗”之后，著急地回到化妝間，和鏡子里自己的眼神交匯的那一剎那。那種摻雜著無助、頹喪又不甘放棄，或者說不敢放棄等等的情感，被波特曼一個眼神的抽顫表現(xiàn)得淋漓盡致。再好的劇本再好的演員組成的電影，如果沒有靈魂，那就不是活的，就不是一件藝術(shù)品，只能是一個空箱子，被單調(diào)且令人窒息的臺詞充斥著，毫無精彩可言。 當影片高潮的一幕——Nina輕快完美地釋放出自己的靈魂，表演連續(xù)的25鞭轉(zhuǎn)映入熒幕，不知道其他人是怎么想的，我當時可是驚叫了出來。在那種超負荷的精神壓力下，精神靈魂表現(xiàn)出最本能的力量，讓我感到震驚。Nina一直在追求完美，她做到了，她圓滿了，但是她過不去自己的那一關(guān)，她邁不出去善向惡的那一步，這是該讓我們惋惜呢，還是讓我們慶幸呢？ 原來以為芭蕾不過是把身子立起來，然后做一些極其高難度的動作，現(xiàn)在看來，所有的藝術(shù)都一樣，都必須擁有靈魂，方能打動人心。如同梵·高的《星夜》、達芬奇的《蒙娜麗莎》、貝多芬的《獻給愛麗絲》……好的藝術(shù)不分形式，只要能讓人長久地感同身受、為之動容，就是好作品，反之，即使再火爆，也不過是浮云一朵。 這部《黑天鵝》給了我太多，讓我揭開了人格雙重性的面紗，讓我明白了人與人相處的微妙，讓我知道了有一些東西不能改變…… |
