今年寒假，我隨媽媽又重溫觀看了吳天明導演的電影—《百鳥朝鳳》。記得初次觀看是在上學期音樂課上，老師和我們講述了我國最古老的民樂—嗩吶。這部電影令我感觸很深，它講述了民間嗩吶的傳承。

　　無雙鎮(zhèn)民間藝人焦三爺是位吹嗩吶的高手，方圓幾百里只有他會吹百鳥朝鳳，只有德高望重的逝者才配的嗩吶曲。但焦三爺老了，他需要一位出色的年輕人將嗩吶傳承下去，而淳樸踏實的徒弟游天鳴在歷經(jīng)辛苦，努力學藝之后，繼承了師傅衣缽?？珊镁安婚L，隨著西洋樂器的出現(xiàn)，嗩吶逐漸被取代，讓人心中十分酸楚。游天鳴在饑不可食、寒不可衣的艱難生活中仍然堅守著嗩吶，強悍得令人心碎，又脆弱得讓人心疼。

　　在時代的變遷下，傳統(tǒng)藝術似乎已經(jīng)離我們遠去，更多的人選擇了西洋音樂。時代的年輪下，越來越多的傳統(tǒng)文化沉淀在歷史長河中，像焦三爺這樣的匠人漸漸走遠，這樣樸素有傲骨的傳承文明之人，如今又有多少？嗩吶，也許現(xiàn)在已無人愿為它奉獻了，那些死死守住這份藝術的人，也只能隨波逐流，或跟隨他們心中的傳統(tǒng)和傲骨，被新的潮流，漸漸沖遠。

　　電影的最后，焦三爺臨終前對游天鳴說無雙鎮(zhèn)不能沒有嗩吶，我死后吹四臺就足夠了。但是，最后，在焦三爺墳前吹嗩吶的竟只有游天鳴一人了，百鳥朝鳳凄婉的聲音伴著嗚咽的風聲，飄飄渺渺，悲傷與凄涼，在嗩吶的笛眼中潮起潮落。百鳥朝鳳，帶給我的不僅僅是一部電影，更讓我理解一個老匠人的執(zhí)著和精神的傳承。